Formato: DVD

Se aproxima el cumpleaños de Margaret, hija del profesor Fuchs, quien tiempo atrás descubrió la tumba de la maligna reina Tera; de hecho, el descubrimiento coincidió con el nacimiento de Margaret, hecho que provocó la muerte de su madre, así como la parada del corazón del bebé durante unos instantes. Ahora, ciertos presagios parecen coincidir en torno a la joven y una joya que le regala su padre, que perteneció a Tera, y que luce siete estrellas.

Ficha Técnica

Dirección: Seth Holt, [Michael Carreras]. Productor: Howard Brandy para Emi Films, Hammer Film Prod. Guión: Christopher Wicking, según la novela La joya de las siete estrellas (The Jewel of Seven Stars) de Bram Stoker. Fotografía: Arthur Grant. Música: Tristam Cary. Montaje: Peter Weatherley. Efectos especiales: Michael Collins. Intérpretes: Andrew Keir (profesor Julian Fuchs), Valerie Leon (Margaret Fuchs / reina Tera), James Villiers (Corbeck), Hugh Burden (Geoffrey Dandridge), George Colouris (profesor Berrigan), Mark Edwards (Tod Browning), Rosalie Crutchley, Aubrey Morris, David Markham, Joan Young, James Cossins, David Jackson, Jonathan Burn, Tamara Ustinov. Nacionalidad y año: Reino Unido 1971. Duración y datos técnicos: 91min. color 1.85:1.

Comentario

Sangre en la tumba de la momia (Blood from the Mummy's Tomb, 1971) no es una película de “momias” al uso, pese al título. Sin embargo, da la impresión de que una maldición asoló la película durante su rodaje. Creo que esas circunstancias deben ser conocidas para poder calibrar en su totalidad el resultado final del film.

La cinta se comenzó a rodar con Peter Cushing en el papel del profesor Julian Fuchs (véase foto en blanco y negro); sin embargo, pasado un día de rodaje, la esposa de Cushing fue diagnosticada de un enfisema, y este decidió abandonar la filmación para atenderla. Así pues, se hubo de contratar a Andrew Keir y volver a rodar las escenas en las que participaba el personaje. Tiempo después, el director, Seth Holt, murió también, a consecuencia de un infarto al corazón, en el propio set de rodaje, y lo hubo de reemplazar Michael Carreras, quien filmó, al menos, durante los cinco días finales.

Todos esos pormenores se perciben en los resultados, algo deslavazados, aunque pese a ello la película destila una grata atmósfera de superstición y paganismo y un ambiente irreal en su totalidad. No queda muy claro en qué época transcurre la acción, pues el coche del novio de la chica aparenta de la década de 1920, mientras que el de Corbeck es contemporáneo; además, las calles están siempre vacías, semejando un Londres ilusorio y pesadillesco (objeto, sin duda, de problemas presupuestarios).

Ese caos que imperó en la producción se traslada a las propias imágenes, en especial esa espantosa escena del accidente de coche, precipitada y en la cual se percibe que faltan planos (amén de observarse imágenes donde el vehículo está inmóvil), con un montaje imperfecto. La muerte del médico, por su parte, también es una escena resuelta de una forma pésima. Por el contrario, tenemos una secuencia tan magnífica como la del acecho en el manicomio al personaje de George Colouris, pese a que, sorprendentemente, parece ser que fue el limitado Michael Carreras quien rodó esa secuencia, y no el sólido Seth Holt. Por otro lado, la fotografía varía de tono a lo largo de la cinta, percibiéndose planos rodados con una excelsa paleta cromática de colores cálidos, y otros planos insólitamente (y violentando el raccord de continuo) filmados con flou, muy al modo de lo que imperaría a lo largo de esa década que en ese momento comenzaba.

Tenemos también un excelente plantel de actores, destacando la bellísima Valerie Leon en un doble cometido, el de la actual Margaret y el de la milenaria reina Tera; en todo momento sabemos qué personalidad rige el cuerpo de la muchacha por medio de la interpretación de la actriz. Le acompañan el sólido Andrew Keir, el siempre estirado James Villiers, perfectamente canallesco, y un soberbio y enloquecido George Colouris.

En la trama se percibe un cierto regusto lovecraftiano, con el elemento del dios inmortal que pretende retornar y todo un séquito de servidores a su disposición, sin excesivos escrúpulos, inclusive el padre. Ampliando la referencia al padre, también en él se perciben rasgos pervertidos, como cierto hálito necrófilo, en el modo de contemplar la bella momia de la reina Tera, así como las consecuencias incestuosas que ello convoca al ser su hija reflejo exacto de la maldecida.

La película finaliza con un simpático golpe de efecto que sirve como guiño a la propia temática hacia la cual parece remitir la cinta. En suma, se trata de una obra imperfecta pero muy grata, amén de una muestra un tanto atípica dentro de sus planteamientos.

Anécdotas

* El encargado de producción es Christopher Neame, futuro actor hammeriano; el supervisor de producción es Roy Skeggs, futuro productor hammeriano. La casa que ocupa Corbeck luce en su fachada el nombre de la compañía Neame & Skeggs. * El personaje del novio de Margaret se llama Tod Browning, en homenaje al mítico director de cine. * En un momento determinado se oye cómo un enfermero abofetea a George Colouris, pero no se ve. El plano hubo de ser cortado a instancias de la censura británica, la BBFC, que no consideraba oportuno que se viera ese trato por parte de las instituciones médicas a los pacientes. * La dirección fue ofrecida con anterioridad a Gordon Hessler y Peter Duffell. * El presupuesto fue de doscientas mil libras, y fue filmada en los Elstree Studios en Hertfordshire. * Estrenada en Inglaterra en programa doble con Doctor Jekyll y su hermana Hyde (Dr. Jekyll and Sister Hyde, 1971), de Roy Ward Baker, también de la Hammer. * Otras versiones de la novela: Mystery and Imagination: “The Curse of the Mummy” (1970), de Guy Verney [episodio serie tv; Reino Unido]; El despertar (The Awakening, 1980), de Mike Newell [Reino Unido]; Legend of the Mummy (1997), de Jeffrey Obrow [Estados Unidos].

Bibliografía

STOKER, Bram: La joya de las siete estrellas; edición y traducción de Javier Martín Lalanda. Madrid: Siruela, 1997. Colección: Siruela/bolsillo; 34. Traducción de: The Jewel of Seven Stars (1903).

Carlos Díaz Maroto (Madrid. España)