En un lejano sistema solar, cuando la gigantesca nave minera USG Ishimura entra en contacto con un extraño artefacto, sus comunicaciones con la Tierra se interrumpen misteriosamente. El ingeniero de sistemas Isaac Clarke es enviado para reparar el sistema de comunicaciones de la nave, pero una vez a bordo comienza a vivir una autentica pesadilla. La nave se encuentra bañada en sangre y la tripulación ha sido inexplicablemente mutilada e infectada por una malvada presencia alienígena. La misión de reparación de Clarke, se convierte en una misión de supervivencia, en la cual no solo luchará por su vida, sino que tendrá que encontrar el modo de regresar el artefacto a su planeta... cueste lo que cueste.

Dead Space 3 es uno de los títulos de terror y acción más importantes de la industria de los videojuegos. ¡No te lo pierdas!

Web oficial:

www.deadspace.com

Trailer del juego:

Se veía venir. Hacía poco que George Lucas había delegado la dirección de Lucasfilm a su socia Kathleen Kennedy. Ahora, Disney anuncia que ha comprado la compañía fílmica por 3.124 millones de dólares. De este modo, las franquicias que dominaba Lucasfilm (Star Wars, Indiana Jones...) pasará a manos de los creadores del tío Gilito, y podrán hacer nuevas películas, amén de series de televisión, juegos, parques temáticos...

El primer paso a dar será rodar una nueva entrega de Star Wars que se estrenará en 2015, y que será el inicio de una nueva trilogía. George Lucas permanecerá como "asesor", pero un nuevo director y guionistas se harán cargo de esta película, de la que ya existe borrador.

Lo que vendrá después, nadie lo sabe, pero ya los fans se están mordiendo las uñas, unos irritados y otros ilusionados.

 

 

La cadena FX,  ha ordenado la realización de un piloto basado en la novela Nocturna (The Strain) escrita por Guillermo del Toro y Chuck Hogan. Del Toro será el director y productor ejecutivo, y el guión lo co escribirá con Hogan. Carlton Cruse (Lost), será el coordinador y productor ejecutivo del piloto.

Nocturna es el primer libro de la saga vampírica La Trilogía de la Oscuridad, que se continua con Oscura y Eterna. También existe una adaptación al cómic por parte de Dark Horse Comics.

A sus 83 años, ni la edad ni el reciente fallecimiento de su esposa y musa Lina Romay parecen haber puesto freno al irreductible Jess Franco. Por lo que nos cuentan, 2012 va a ser su año más prolífico en mucho tiempo, ya que acaba de finalizar dos largometrajes y la semana que viene inicia en Málaga el rodaje de dos títulos más.

Por un lado, Franco ha recuperado el material de rodaje de un díptico prácticamente inédito, La cripta de las mujeres malditas I y II (2007), que sólo pudo verse en un pase en la Cinemathèque de París en verano de 2008. Añadiendo nuevas secuencias, aligerando otras y sustituyendo por completo la banda sonora de sus montajes originales, acaba de finalizar el montaje de La cripta de las condenadas y La cripta de las condenadas II, que así se llamarán estas nuevas versiones. Ya se está en conversaciones con los principales festivales del género para que en otoño pueda tener lugar la premiere nacional del díptico. 

Por otro lado, la semana que viene arranca en Málaga el rodaje de dos nuevos títulos que se filmarán "back-to-back". Sin títulos definitivos aún, nos dicen que uno de ellos será más narrativo y "convencional", si es que esa palabra puede aplicarse a algo que haya hecho Franco en los últimos años, y supondrá el regreso de uno de sus personajes más queridos, el detective Al Pereira, al cine del director. El jefe de producción y protagonista no es otro que Antonio Mayans, que ya desempeñó estas funciones en numerosos títulos franquianos de los años ochenta. El otro título irá en principio en la línea más erótica y experimental a la que nos tiene acostumbrados últimamente el director, al estilo Paula Paula. Coproducen Manacoa Films (Un silencio de tumba, Camino solitario y un largo etcétera), que es la compañía del propio Franco, y la productora catalana Pellicules et essai.

Mayans y Franco están ultimando la preproducción en Málaga, y el final de los rodajes está previsto para la tercera semana de julio.

Por si fuera poco, Pedro Temboury está dirigiendo también un documental sobre el director, con guion de Álex Mendíbil y auspiciado por la empresa parisina Eurociné, artífice de algunos de los títulos más recordados de Franco en los años setenta.

Queremos expresar desde aquí nuestro ánimo a estos abanderados de nuestro cine de género para que todo llegue a buen puerto y podamos ver próximamente las películas resultantes, bien en festivales o vía estrenos en VOD, online, DVD, etc., ya que nos dicen que la distribución de todos estos títulos estaría ya asegurada si todo va bien.

La productora MGM está preparando un remake de la película Robocop de Paul Verhoeven realizada en 1987.

El nuevo director es José Padilha (Tropa de élite) y está interpretada por Joel Kinnaman como RoboCop, Gary Oldman como el creador del robot policía y Samuel L. Jackson. Abbie Cornish será el elemento femenino, aunque todavía no se sabe en qué papel, si bien se le menciona como la esposa de Murphy... También parece que estará Hugh Laurie como el villano...

El guion es de Nick Schenk, James Vanderbilt y Joshua Zetumer, y los productores son Marc Abraham, Gary Barber, Roger Birnbaum y Eric Newman.

Con la muerte de Ray Bradbury (1920-2012) se va no solo uno de los más grandes autores de ciencia ficción, terror y género criminal de la historia, sino también uno de los nombres fundamentales de la literatura del siglo XX. Muerto el pasado día 5 de junio a la edad de 91 años, con él se va una de las voces más sensibles de la literatura de anticipación, el padre de Crónicas marcianas y de Fahrenheit 451, pero no olvidemos también los tonos lóbregos de La feria de las tinieblas ni de El país de octubre, antología esta que se antoja para mí entre lo más grande que jamás concibió. Comenzó a escribir de niño tras leer la saga marciana de Edgar Rice Burroughs, y desde entonces no paró. Amaba también el cine y los dinosaurios, y fue íntimo amigo del gran Ray Harryhausen y del ya desaparecido Forrest J Ackerman.

 

Con la desaparición de Ray Bradbury perdemos uno de los escritores más fundamentales de la literatura de género. Por suerte, su obra siempre la tendremos.

Batman y Superman, los mejores del cine es el último lanzamiento de la colección de cine de Ediciones Jaguar. En este libro, que incluye fotografías e ilustraciones, se analizan las películas y series en imagen real o animada que se han realizado sobre estos dos iconos del cómic. Desde los primeros seriales de cine, pasando por el ciclo de cortos animados de los Fleischer de Superman de la década de 1940, así como la serie kitsch de Batman de la de 1960.

No olvidamos el Superman de Christopher Reeve ni el de Brandon Routh, y pasamos por las sagas de Batman obra de Tim Burton, Joel Schumacher y Christopher Nolan. Y tenemos presentes las series de animación, en especial las brillantes aportaciones de Paul Dini.

Y como extra, el capítulo final va dedicado a los otros héroes de la DC Comics: Wonder Woman, Flash, Green Lantern…

Sus autores son los españoles Carlos Díaz Maroto y Luis Alboreca, dos reconocidos críticos de cine. Carlos Díaz Maroto se inició como colaborador en diferentes revistas de aficionados, hasta que editó su propio fanzine, Sueño de Fevre, considerado por la prensa especializada como una de las mejores publicaciones de esa índole. Ha publicado, entre otros, los libros Drácula, de Transilvania a Hollywood (en colaboración con Roberto Cueto), Los hombres lobo en el cine (finalista premio Ignotus), Star Trek: la última frontera (en colaboración con Luis Alboreca) o Ray Harryhausen: el mago del stop-motion (finalista premio Ignotus).

Luis Alboreca, por su parte, debutó con el libro El anime erótico, de la A a la X, para continuar con Batman: de Bob Kane a Joel Schumacher (en colaboración con Carlos Díaz Maroto), así como el referido de Star Trek. Ha traducido cómic, como la primera etapa de Star Trek para Recerca, o también para Kraken. Ha sido traductor de la novela Gladiator: el superhombre, de Philip Wylie y la antología de relatos La casa de Arabu de Robert E. Howard, ambas en colaboración de Díaz Maroto.

El jurado del concurso de relatos Pasadizo 2012 ha acordado premiar a los tres relatos concurrentes que han logrado el mayor consenso entre todos los integrantes del mismo, y que son:

 

• Manuel Aguilar
• Luis Alboreca
• Carlos Díaz Maroto
• Ana Morán Infiesta
• Miguel Valle García

Antes que nada, referir que la participación ha sido de alrededor de 130 relatos, considerando únicamente aquellos que se han ajustado a las reglas del concurso publicadas. Cerca de una treintena, o así, ha debido ser rechazada por no ajustarse a las mismas. Agradecemos el alto grado de participación, así como la variedad de procedencias de los relatos.

Así pues, los premios, consistentes en un lote de libros por cortesía de Calamar Ediciones, y que en concreto son Terror cinema, Superhéroes, Ray Harryhausen y La espada mágica, valorado en 120 euros, pasan a manos de:

 

• “El señor de las moscas”, de Luis Guallar Luján
• “Soy leyenda”, de Carmen del Pino
• “La niebla”, de Juan Miguel Gutiérrez de la Solana Sánchez

 

A los tres, enhorabuena. En breves días publicaremos los tres excelentes relatos. Y a todos los demás, gracias por vuestra participación, y os esperamos a todos para la próxima convocatoria.

Dada la gran cantidad de textos recibidos (lo cual agradecemos a todos los participantes), el jurado se ha visto incapaz de leerse todos ellos y llegar a un acuerdo, por lo cual retrasamos el resultado del concurso hasta el próximo lunes 7 de mayo, cuando daremos la relación de los tres autores ganadores, al tiempo que publicaremos sus relatos. A todos, gracias por participar, y perdón por el suspense.

Según ha confesado, Stephen King está a punto de finalizar la redacción del "manuscrito" (entiéndase como "original literario", que lo debe estar escribiendo en un ordenador de última generación) de la secuela de su obra maestra El resplandor, y que responderá al título de Dr. Sleep ("Doctor Sueño"). En ella, retoma al personaje del niño de la novela, Danny Torrance, treinta años después. Ahora, nuestro hombre está empleado como trabajador social, ayudando a morir a los enfermos terminales. En medio de ese proceso se topa con un grupo de vampiros mentales llamados La Tribu. Esperemos que el resultado esté a la altura del original.

Después del éxito de La mujer de negro, la nueva y remozada Hammer tiene en perspectiva estrenar en 2014 una película que responde al título de Gaslight. No se trata de un remake del clásico de George Cukor -a su vez, remake de un film de Thorold Dickinson-, sino que parte de un argumento "original": Jack el Destripador está encerrado en secreto en un manicomio; investigadores de Scotland Yard acudirán allí a consultarle acerca de unos asesinatos que están aconteciendo, y donde las víctimas aparecen con unas extrañas marcas en el cuello...

El guion es obra de Ian Fried, un graduado de la Universidad de California del Sur que hasta ahora no ha participado en ninguna película más en esa faceta, pero que también tiene listo otro libreto, titulado The Ever After Murders, con otro planteamiento llamativo: en una fantástica metrópolis poblada por personajes procedentes de las páginas de los cuentos tradicionales, los detectives Thom Thumb (Pulgarcito) y Rachel "Red" Riding (Raquel Caperucita Roja) investigan una conspiración mágica que los pondrá en contacto con los más peligrosos habitantes de la ciudad.

Respecto a Gaslight, aún nada se sabe con respecto a director o actores previstos.

 

El pasado 21 de marzo, a la edad de 84 años, falleció el director británico Robert Fuest. Nacido en Londres en 1927, tras servir en la Royal Air Force estudió arte, y llegó incluso a ver expuestos sus cuadros en la Royal Academy. Después decidió volcarse al mundo del cine, empezando a trabajar a finales de los cincuenta del pasado siglo en el departamento artístico de la Associated British Television, hasta convertirse en director de arte de la mítica Los Vengadores (The Avengers; 1961-1969), labor que, entre otras, sería crucial para el éxito de la serie.

Como director debutó en cine con la comedia Just Like a Woman (1967), que también escribió, y al año siguiente comenzó a dirigir episodios de Los Vengadores. En televisión también trabajó en la minusvalorada Los nuevos Vengadores (The New Avengers; 1976-1977), la aquí desconocida The Doombolt Chase (1978), un drama familiar, una adaptación de "El escarabajo de oro" de Poe para el espacio ABC Weekend Specials (1980), y los telefilmes La venganza de las mujeres de Stepford (Revenge of the Stepford Wives, 1980), según la novela de Ira Levin, y The Big Stuffed Dog (1981), otra comedia familiar. Continuaría en el medio rodando episodios para las series ABC Afterschool Specials (1972-1995) durante el período 1979-1981, CBS Children's Mystery Theatre (1981), The Optimist (1983-1985), C.A.T.S. Eyes (1985-1987) y Worlds Beyond (1986-1987), serie antológica de terror sobrenatural para la cual rodó un episodio, titulado "Undying Love", que supondría su última labor como realizador.

Sin embargo, y junto a su trabajo en Los Vengadores, fue en cine donde logró más éxitos. Ya rozó el género de terror con su segundo largo, una versión de Cumbres Borrascosas (Wuthering Heights, 1970), para continuar ese mismo año con una potente cinta de psycho-killers de atmósfera malsana, De repente la oscuridad (And Soon the Darkness), con guion de Brian Clemens, uno de los creadores, precisamente, de Los Vengadores. Después llegaría su gran éxito, el díptico compuesto por El abominable Dr. Phibes (The Abominable Dr. Phibes, 1971) -cuyo guion rescribió a fondo sin quedar acreditado- y El retorno del doctor Phibes (Dr. Phibes Rises Again, 1972). The Final Programme [tv: El programa final, 1973] es una curiosa adaptación de la novela de Michael Moorcock, y La lluvia del diablo (The Devil's Rain, 1975) supone una extraña aproximación al mundo del satanismo con asesoramiento, en teoría, de Anton LaVey. Su película más desconocida, junto a su debut, posiblemente sea Three Dangerous Ladies (1977), una trilogía de terror para la cual dirigió uno de sus sketches, "The Island", basada en un relato del excelente L. P. Hartley. Su última película fue el estrambótico nudie Afrodita (Aphrodite, 1982), basada en una novela del especialista en literatura erótica Pierre Louÿs.

Su educación pictórica fue muy influyente en su cine, al que otorgó de una grafía estética muy peculiar. La moda setentera, como se ha dicho, fue una de las señas de identidad más características de Los Vengadores, y el look de los setenta prevaleció en el díptico Phibes, así como en su adaptación de Moorcock. Sin ser un realizador fundamental sí fue un hombre con personalidad y estilo que aportó algunos de los títulos importantes del cine fantástico de su época. Descanse en paz.

Parece que no terminan de sucederse las malas noticias para el cine de género español. A las recientes muertes de Frank Braña, Lina Romay y Quique Camoiras se le une ahora la del cineasta catalán Miguel Iglesias Bonns, fallecido en su Barcelona natal a los 96 años de edad.

Nacido en la Ciudad Condal el 6 de junio de 1915, Iglesias Bonns fue uno de los principales baluartes del cine policiaco español en su vertiente barcelonesa, durante su edad de oro, allá por la década de los cincuenta. Suyos serían dos de los títulos capitales de esta corriente, El fugitivo de Amberes (1954) y, sobre todo, El cerco (1955).

Pero aparte de por su contribución al cine negro ibérico, la carrera de Iglesias también suele ser recordada por su asociación con dos de las principales productoras de cine genérico patrio de los sesenta y setenta: Balcázar y Profilmes. Para la primera rodaría en 1957 Destino: Estambul 68, un seudo-Bond coproducido en Italia en el que recuperaba parte de su gusto por los ambientes noir, proyectado en origen como una especie de remedo de Estambul 65 de su buen amigo Antonio Isasi-Isasmendi, quien, curiosamente había sido el mismo año el productor de su film Después del gran robo.

En cuanto a su periplo dentro de la denominada "Hammer española", este se saldaría con un total de cinco cintas, la mayoría de ellas caracterizadas por su impronta aventurera. Tal sería el caso de Tarzán y el misterio de la jungla (1973), La diosa salvaje (1974), Kilma, reina de las amazonas (1975) y La maldición de la bestia (1975), uno de las más singulares entrega de la saga de Waldemar Daninsky que cuenta, además, con la particularidad de ser la única aventura en la que el desdichado licántropo creado e interpretado por Paul Naschy lograba curarse de su mal. La excepción que confirmaría la regla dentro de su recorrido en Profilms llegaría en 1976 con Desnuda inquietud, película que, como es fácil adivinar al decir su nombre, trataba de aprovecharse de los cambios sociopolíticos surgidos en el país tras la muerte de Franco.

Otros títulos a destacar dentro de una filmografía cercana a los cuarenta títulos serían Las hijas del Cid (1962), adaptación del llamado "Cantar de la afrenta de Corpes" del Cantar de mio Cid, el extraño fantastique Presagio (1970) o Barcelona Connection, thriller co-guionizado por José Luis Garci que pondría el punto y final a su carrera profesional en 1987 después de casi medio siglo de oficio.

Descanse en paz.

Vadecine.es, una web de cine nacida en verano de 2008, representa a su corta edad (no lleva en funcionamiento ni cuatro años) una de las aportaciones más frescas en el panorama de la literatura cinematográfica en español dentro de la red. Con especial predilección por la actualidad, supone un punto de encuentro ineludible para el aficionado al Séptimo Arte.

 

Ahora, pasadizo y vadecine inician una colaboración conjunta. Con motivo de nuestro Dossier 2011 que en estos momentos se está preparando mantuvimos contactos con ellos, y nos cedieron algunas de sus reseñas ya escritas para nuestra publicación, al tiempo que aprovecharon para escribir otras ex profeso para compartir en ambos medios. Ahora hemos decidido llevar más lejos esa colaboración, por lo cual también publicaremos textos provenientes de los autores de vadecine con motivo del estreno de algunas películas, así como determinados artículos y textos “de fondo”.

 

La especialización de pasadizo en el cine de género, y en especial el fantástico, y el volcado de vadecine hacia la actualidad y todo tipo de temáticas originan que ambas webs resulten complementarias y diversas a un tiempo, por lo cual el aficionado al cine podrá ver en ambas webs todo el cine en sus distintas variantes.

La IX Muestra Syfy de Cine Fantástico, que se celebrará en Madrid entre los próximos 8 y 11 de marzo, dio ayer a conocer la relación de títulos que integrarán la programación oficial de este año. A los ya conocidos John Carter, Stake Land, Hell, Hobo With a Shotgun y The Woman, se les unen ahora lo último de Abel Ferrara con 4:44 Last Day On Earth, la película de animación francesa en 3-D The Prodigies, o The Inkeepers, cinta dirigida por uno de los valores emergentes dentro de la producción fantástica independiente, el norteamericano Ti West. Por su parte, la participación española estará representada con la presencia de los mockumentarys Atrocius, del mexicano Fernando Barreda Luna, y Apollo 18, interesante desembarco en la industria norteamericana de Gonzalo López Gallego, así como por la comedia fantaterrorífica Lobos de Arga, reciente ganadora de la Semana de Cine Fantástico y de Terror de San Sebastián 2011. Todo ello sin olvidar la sesión matinal del sábado consagrada a los más pequeños de la casa, en la que se pasará en primicia la producción animada Lórax. En búsca de la Trúfula perdida, y el regreso tras el buen sabor de boca dejado el año pasado de la gente de "Trash entre amigos", quienes se encargarán de animar la noche del viernes con sus comentarios a costa del telefilm de la casa Stonehenge Apocalypse.

Pero aparte de esta interesante selección de films aún inéditos en salas comerciales de España, en su novena edición la Muestra también abrirá sus puertas a los clásicos del género. Así, de forma paralela a la sesión de inauguración se llevará a cabo una proyección de El gabinete del doctor Caligari, acompañada por la música en directo del grupo Pegasvs. Más atractiva se presenta, no obstante, la inclusión dentro del programa oficial de "Phenomena", el proyecto que con tanto éxito dirige el cineasta Nacho Cerdá. En su segunda visita a la capital, "Phenomena" ofrecerá a los espectadores madrileños la posibilidad de degustar en pantalla grande de dos indiscutibles obras maestras de la ciencia ficción de todos los tiempos: Ultimatúm a la Tierra y El planeta de los simios, ambas, curiosamente, objeto de recientes remakes hollywoodienses.

Por último, cabe recordar que por primera vez en su historia la Muestra abandonará su tradicional emplazamiento en el Cine Palafox de la calle Luchana para trasladarse al Cine Callao, en cuyas taquillas podrán adquirirse desde el próximo viernes las entradas y abonos a un ajustado precio de 3,50 € y 25 €, respectivamente. Además, las entradas para las sesiones sueltas también estarán disponibles para su compra a través de la web www.entradas.com.

Más información acerca de la programación y sus horarios en www.syfy.es/muestra2012

A última hora de la tarde de ayer, José Manuel Serrano Cueto confirmaba en su blog "Con la voz rota" una triste noticia. Lina Romay, la musa e inseparable compañera de Jesús Franco, había muerto. Un cáncer, detectado apenas unos días antes, ha sido el causante del fatal desenlace, ocurrido el pasado día 15 pero que no ha sido hecho público hasta ahora por expreso deseo de su pareja.

Nacida en Barcelona el 25 de junio de 1954 como Rosa María Almirall, su entrada en el cine se produciría un poco por casualidad. Sería al visitar un rodaje en el que trabajaba el que entonces era su pareja sentimental, el foto-fija Ramón Ardid, cuando Jess reparara en ella y la propusiera participar en la película como actriz. Dicho y hecho, Lina debutaría en aquella misma película, La maldición de Frankenstein, protagonizando una serie de escenas destinadas para el montaje español. Desde este mismo momento, la catalana pasaría a convertirse en la musa de Franco, junto al que desarrollaría la práctica totalidad de su carrera, cifrada en algo más de cien títulos. Poco a poco, los vínculos afectivos entre Lina y Jesús se irían afianzando hasta traspasar las barreras de lo estrictamente profesional, cristalizando en una relación sentimental que ha durado hasta nuestros días. Tal sería el grado de comunión existente entre ambos, que con el transcurrir de los años acabarían por convertirse en una sola entidad.

La noche de los asesinos, El sexo está loco o La sombra del judoka contra el Doctor Wong, son algunos de los films protagonizados por la catalana a lo largo de su carrera. De entre su extensa filmografía, cabe destacar su faceta de pionera en la historia del cine porno de nuestro país, tanto delante como detrás de las cámaras, ya que Franco le cedió el crédito de casi una docena de cintas de esta temática, bajo los seudónimos de Candy Coster o Lulú Laverne.

Descanse en paz.

Ayer se hicieron públicos los primeros detalles de la 9ª edición de la Muestra Syfy de Cine Fantástico, que se celebrará entre el 8 y el 11 de marzo en Madrid, de la mano de Universal Network International y Versus Entertainment. De entre las distintas novedades anunciadas, quizás la más reseñable para los habituales del evento sea el cambio de ubicación de su marco de proyecciones. Este año, el céntrico Cine Callao sustituirá al hasta ahora tradicional Cine Palafox de la calle Luchana, para poder así "ampliar el foro de las sesiones y programar actividades y proyecciones paralelas", según reza en la nota de prensa facilitada a los medios. Por el lado contrario, la Muestra recuperará otra de sus señas de identidad con el regreso de la actriz Leticia Dolera, quien tras el paréntesis del año pasado volverá, una vez más, a ejercer de irreverente maestra de ceremonias.

Pasando a desgranar los títulos adelantados, es obligatorio comenzar por el film encargado de inaugurar la edición de este año, John Carter, esperadísima adaptación en 3-D de la Disney del clásico de la literatura pulp de Edgar Rice Burroughs Una princesa de Marte. El resto del avance de la programación se completa con las dos cintas post-apocalípticas Stake Land y Hell, Hobo with a Shotgun, delirante revisión del cine de justicieros urbanos protagonizado por un inmenso Rutger Hauer, y  The Woman, el interesante último trabajo del director de May, Lucky McKee. Además, también pueden darse por seguras la sesión matinal del sábado destinada a los más pequeños de la casa, en la que podrá verse la cinta de animación Lórax. En busca de la Trúfula Perdida, y la denominada "Trash entre amigos", que repetirá experiencia tras el buen sabor de boca dejado en la pasada edición.

Durante los próximos días la organización dará a conocer el resto de títulos y actividades que conformarán la oferta de esta novena Muestra, cuya programación podrá ser consultada en el site: http://www.syfy.es/muestra2012. Mientras tanto, ya se conocen cuales serán los precios de las entradas: 3,50 € para las sesiones sueltas, y 25 € el abono para toda la Muestra.

Acabo de comprobar, gracias a un concursante, un extraño error que sucede en las reglas del concurso publicadas en la web. Donde figura la dirección de envío aparece Esta dirección electrónica esta protegida contra spam bots. Necesita activar JavaScript para visualizarla , en lugar del que debiera ser, que es Esta dirección electrónica esta protegida contra spam bots. Necesita activar JavaScript para visualizarla . Estamos intentando desentrañar el motivo por el que ha sucedido el error, puesto que en el propio administrador del foro, el artículo maquetado ofrece la dirección bien. Originalmente pensamos poner esa primera dirección que cito, pero finalmente optamos por el nuevo, más adecuado.

En el blog, sin embargo, aparece la dirección correcta. Espero que los amigos que se hayan hecho eco de las reglas hayan partido del artículo publicado en el blog y no en la web. Estamos intentando corregir el dato, porque es un extraño fallo del sistema.

A todos los participantes, mis disculpas, y ruego vuelvan a enviar los relatos a la dirección correcta: Esta dirección electrónica esta protegida contra spam bots. Necesita activar JavaScript para visualizarla .

Ya se conocen los finalistas de la primera edición de los premios Scifiworld de Fantasía, Terror y Ciencia Ficción. A partir del próximo día 20, se podrá votar a vuestros favoritos para alzarse con el Premio Scifiworld. 

Nuestro compañero y colaborador de Pasadizo.com, Juan Andrés Pedrero Santos, autor del libro "James Whale, el padre de Frankenstein" (Calamar Ediciones) ha resultado finalista en la categoría "Mejor libro de Ensayo".

A continuación la lista de finalistas:

MEJOR PELÍCULA
- "Intruders"
- "Mientras duermes"
- "Eva"
- "Verbo"
- "La piel que habito"

MEJOR DIRECTOR
- Eduardo Chapero-Jackson
- Jaume Balagueró
- Juan Carlos Fresnadillo
- Kike Maíllo
- Miguel Angel Vivas

MEJOR ACTOR
- Antonio Banderas por "La piel que habito"
- Daniel Brühl por "Eva"
- Luis Tosar por "Mientras Duermes"
- Lluis Homar por "Eva"
- Sergi López por "El monje"

MEJOR ACTRIZ
- Alba García por "Verbo"
- Claudia Vega por "Eva"
- Elena Anaya por "La piel que habito"
- Manuela Vellés por "Secuestrados"
- Marta Etura por "Mientras Duermes"

MEJOR GUIÓN
- Alberto Marini por "Mientras duermes"
- Andrés Baiz y Hatem Khraiche por "La cara oculta"
- Eduardo Chapero-Jackson por "Verbo"
- Miguel Angel Vivas y Javier García por "Secuestrados"
- Sergi Belbel por "Eva"

MEJORES FX
- "Eva"
- "Intruders"
- "La Piel que habito"
- "La Sombra Prohibida"
- "Mientras Duermes"

MEJOR EDICIÓN EN DVD O BLU RAY
- "El planeta de los simios - Pack Evolución" (BR) (Fox)
- "Harry Potter, La Saga Completa - Premium) (BR) (Warner)
- "La torre de los siete jorobados" (DVD) (Versus)
- "Los ojos sin rostro" (DVD) (Versus)
- "Pack La herencia Valdemar" (BR) (Sony)

MEJOR FILM INDEPENDIENTE O DOCUMENTAL
- "Carne Cruda"  de Tirso Calero
- "Diamond Flash" de Carlos Vermut
- "Elmala3ien" de Miguel Ángel Font Bisier
- "On Vampires and other Symptoms" de Celia Novis
- "Troma is Spanish for Troma" de Marc Gras

MEJOR LIBRO O NOVELA DE FICCIÓN
- "El Baile de los Secretos" de Jesús Cañadas
- "El Yelmo del caballero" de Sergio R. Alarte
- "Instinto de superviviente" de Darío Vilas
- "Noches de sal" de David Mateo

MEJOR LIBRO DE ENSAYO
- "James Whale, el padre de Frankenstein" de Juan Andrés Pedrero Santos
- "Teoría de la Literatura de Ciencia Ficción" de Fernando Angel Moreno
- "The Walking Dead. Caminando entre los muertos" de Diego Matos y Alberto Vicente.
- "Tras los límites de los real" de David Roas
- "Tod Browning" de José Manuel Serrano Cueto

MEJOR RELATO CORTO
- "El Bosque" de Vicente Hernandiz (El dia de los cinco reyes y otros cuentos)
- "El hombre revenido" de Emilio Bueso (Aquelarre, antologia del cuento de terror actual)
- "El viento del olvido" de David Jasso (Taberna Espectral)
- "Hargür pensó" de Rayco Cruz (Antología Descubriendo Nuevos Mundos)
- "YGST" de Javier Quevedo Puchal (Los nuevos Mitos de Cthulhu)

MEJOR ILUSTRACIÓN
- Alejandro Colucci por "Los Caminantes: Hades Nebula"
- Calderón Estudio por "Las graves planicies"
- David Puertas por "Descubriendo nuevos mundos"
- Felideus por "Cuerpos descosidos"
- Jose Gabriel Espinosa por "La Sombra de Pranthas"

MEJOR COMIC
- "El bosque de los suicidas" de El Torres y Gabriel Hernández
- "El Cazador del Rayo" de Kenny Ruiz
- "El héroe" de David Rubín
- "Los Muertos Revivientes" de José Fonollosa
- "Magia y Acero" de Jordi Bayarri

MEJOR DIBUJANTE O GUIONISTA
- Alfonso Azpiri
- Carlos Pacheco
- El Torres
- Paco Roca
- Sebastian Riera

MEJOR BLOG
- Cinemascomics (cinemascomics.com)
- Fiebre de Cabina (fiebredecabina.com)
- La espada en tinta (laespadaentinta.com)
- Más allá de Orión (masalladeorion.es)
- Uruloki (uruloki.org)

MEJOR FANZINE
- El buque maldito
- Imaginarios
- miNatura
- Nosolofreak
- Ultratumba

MEJOR EVENTO O ACTIVIDAD FAN
- Cificom 2011 (Madrid)
- Imagicon 2011 (Valencia)
- La guarida del Sith (podcast)
- Marató de cinema Fantàstic i de Terror - Cotxeres de Sants (Barcelona)
- Phenomena (Barcelona)

Don Sharp, uno de los nombres que forjaron la leyenda de la Hammer, falleció el pasado 18 de diciembre a la edad de 89 años. Nacido en la localidad de Hobart, en Tasmania (Australia), comenzó como actor y luego guionista. Tras la Segunda Guerra Mundial se trasladó a Inglaterra y prosiguió su carrera, y en 1955 dirigió su primera película, El avión secuestrado (The Stolen Airliner). Sus inicios se centran en el cine infantil-familiar, así como en musicales al servicio de estrellas del momento como Tommy Steele. En 1963 la Hammer lo ficha para dirigir The Kiss of the Vampire [tv: El beso del vampiro], a partir de la cual se centra con cierta profusión en el género fantástico: su film siguiente es Witchcraft (1964), para Lippert Films, y para Hammer dirigirá un par de títulos más, no exactamente de carácter fantástico: The Devil-Ship Pirates [tv: Los piratas del Diablo, 1964] es un film de aventuras, aunque se podría considerar también una ucronía, y Rasputín (Rasputin, the Mad Monk, 1966), es una biografía del mítico monje, pero con un tratamiento cercano a las cintas de terror de la productora.

 

En todo caso, su filmografía está cuajada de títulos del género. Para Harry Alan Towers dirige las dos primeras entregas de la saga dedicada a la creación de Sax Rohmer, El regreso de Fu-Manchú (The Face of Fu Manchu, 1965) y Las novias de Fu-Manchú (The Brides of Fu Manchu, 1966). Otras películas de temática fantástica suya son Curse of the Fly (1965), Rocket to the Moon [tv: Chiflados del espacio, 1967], El amargo sabor del miedo (A Taste of Excitement, 1970), Dark Places [vd: La escalera de la locura/Lugares tenebrosos/Tinieblas en la mente, 1973], Psychomania [vd: Psicomanía, 1973] y Cavernas fantasmas (What Waits Below, 1985).

 

En televisión también trabajó con cierta asiduidad, y aportó episodios para series como Ghost Squad, Los Vengadores, Los invencibles de Némesis, La casa del terror de la Hammer o Q.E.D. Otros títulos fuera del género con cierto renombre que abordó fueron Jaque a la reina (Hennessy, 1975), un thriller sobre el IRA, el telefilm Las cuatro plumas (The Four Feathers, 1978), estrenado en España en el cine, u Operación: Isla del Oso (Bear Island, 1979), un intento de iniciar una franquicia al estilo de la de James Bond a partir de novelas de Alistair MacLean que se saldó con un sonoro fracaso. Su último trabajo fue en la serie de televisión Act of Will (1989).